艺术与科学在解剖学研究中的相遇

11/18/2022

科学老师克里斯汀·斯蒂斯佩克最近也在汉密尔顿艺术工作室工作, 美术老师克里·肯德尔正在解剖教室里上课. 两个班的学生同时在两个教室上课. 的原因? 这不是教室短缺. 这是一次有目的的合作.

夫人. 斯蒂speck走近太太. 肯德尔关于秋天合作的事. 当夫人. Styspeck为科学部门设计了一个名为“可视物体”的计算机程序, 三维解剖生理程序, 她的解剖课和夫人. 肯德尔的绘画、绘画和雕塑课开始了一个跨课程单元.

“这两个领域是相互依存的。. 肯德尔. 学生们一起学习这个单元. “每个人都在画画，”她说，“我的学生去上了所有关于解剖学的课.”

这种类型的学科内工作也是为学生上大学做准备的另一种方式，因为这种类型的编程在那里更常见. 夫人. 斯蒂斯佩克说，跨课程单元支持认知灵活性的概念, 哪一个是执行功能的关键组成部分，使学生能够对环境的变化做出反应.

“她对将艺术和科学结合起来非常感兴趣，这样学生们就可以在学习解剖学方面有更深入的体验,”她说。. 肯德尔. “第一天我们在科学实验室见面，我们讨论了科学史，以及科学是如何依赖艺术家来理解图表和我们所拥有的所有视觉材料的. 以及艺术学生如何依赖解剖学课程来正确地渲染比例.”

夫人. 肯德尔说，学生们学习艺术家兼工程师莱昂纳多·达·芬奇, 发明家和杰出的自治主义者.

“他解剖了30多具尸体，并绘制了一张又一张图像，以了解尸体的力学原理,她说.

学生们在夫人. 在Styspeck的教室里，她教他们不同类型的关节以及它们是如何运动的. 然后学生们搬到艺术工作室，在那里他们布置静物画. 学生们在艺术工作室花了两天时间讨论比例问题，并通过一个名为Posemaniacs的程序进行手势绘画.

“这两个领域是相互依存的。. 肯德尔, 注意到共有23名学生在艺术工作室画画或在科学实验室学习解剖学.

“每个人都在画画,她说, 一位学解剖学的学生说，他希望自己在那次经历后选择了艺术.

“把艺术和解剖学结合起来的经历对我来说很棒，因为它帮助我理解了人体的比例和运动，这是我以前不知道的,Remi Morello ' 25说. “它极大地帮助我理解了如何将真实生活呈现在纸上，这对许多艺术家来说是一种至关重要的能力. 这次合作让我思考跨学科研究是多么有趣和有用.”

夫人. Styspeck说在学习过程中, 社会开始期望人们成为某一主导领域的专家, 这会带来一系列问题.

她说:“我们越是多元化，就越被视为非专业人士。. 她说文艺复兴时期的男人“都是艺术家”, 他们是老师, 他们是科学家, 他们是社区的一切——思想领袖.”

“对一个组织来说，最有吸引力、最有创造力、最重要的人是那些拥有多种技能的人,”她说。. Styspeck. “以跨学科的方式深入研究一个话题，可以让学生从多个角度学习.”

研究骨骼系统以及骨骼结构和支撑如何让人类以科学的方式站立——同时也研究艺术——让我们明白科学是学习的重要组成部分, 她说.

另一个好处是. Styspeck:“他们的参与度提高了. 他们对这个话题更感兴趣了.”

25岁的Elise Park说:“我认为将这两门课程结合起来的想法非常棒。. “作为一名艺术专业的学生，我总是对肖像画感到困惑. 学习解剖学和比例真的让我明白了如何画各种姿势的人. 更深入地研究不同种类的关节，也看看物理肌肉模型, 让我的理解更深入了. 它教解剖学和艺术专业的学生理解艺术和科学是如何交织在一起的，并且彼此都是必不可少的. 整体, 我的经历非常棒，我很高兴我能在艺术技能的基础上有所发展，并在生物学方面有了不同的视角.”

该单元于11月11日举行. 7-12，将以一场以学生绘画为特色的展览(日期待定)结束. 但是在表演之前, 学期结束时，学生们做了一节专注于身体关节的运动和瑜伽课. 夫人. 肯德尔教授轻柔的瑜伽动作. Styspeck谈到了每个关节的运动方式以及关节类型的名称.

“让孩子接触各种刺激实际上会激活大脑的多个区域，加强这种功能,她说. “这种类型的跨学科课程是发展这种认知能力和加强神经通路的一种方式.”

夫人. 肯德尔对此表示同意，并看到了更多课程的可能性. 在此基础上，下学年已经有了进一步发展的计划.

“这可以超越我所有的课程，因为我们总是在画图形，并试图理解比例,”她说。. 肯德尔.

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